[ 소개 / 정의 ]
AI 네이티브 시네마란?
도구 몇 번 얹어둔 수준이 아니라 기획부터 락까지 AI가 창조 과정 곁에서 공동 책임을 지는 제작입니다. HKAIIFF는 여섯 가지 창작 차원을 가중 종합하여 AI가 창작을 주도하는 비중이 51%를 넘는지 판별합니다.
도구 살짝 더한 영화와는 다른 개념
복구·번역·드문 샷 같은 보조 AI는 장인정신을 돕지만 그 자체로 AI 네이티브와 동일하지 않습니다.
후반 말미 단계에만 등장하고 서사 척추는 여전히 전통 라인이라면 창작 지형은 사람에게 남습니다.
AI 네이티브는 시작부터 단계별로 재귀적으로 AI를 끌어와 서사 선택, 미장센, 생성 영상, 편집 속도감, 사운드 텍스처, 피니시까지 결과물을 실질적으로 형성하게 만드는 역학을 말합니다.
창작을 이끄는 동반 주체로서의 AI
한 번의 장치가 아니라 아래 여섯 레인이 맞물린 환경에서 얼마나 실질 참여가 있는지 확인합니다:
▸ 글쓰기(각본)
테마·씬 로직·반복 대본 실험까지 AI와 공동 진화.
▸ 연출
샷 설계, 무드 레퍼런스, 블로킹 초안을 생성 모델과 공동 탐색.
▸ 영상 생성
확산·비디오 파이프라인이 화면 상징을 규정함.
▸ 편집
교차 컷·서사 순위를 AI가 폭넓게 후보를 뽑아 비교.
▸ 사운드
합성 음원·텍스처 디자인이 드라마 무게를 지탱.
▸ 후반
합성·컬러·마스터링에서 모델 워크플로가 최종 무드를 바꿈.
HKAIIFF가 왜 이 기준선을 내놓는가
페스티벌과 시장은 같은 어휘가 없으면 출품작을 공정히 비교하기 어렵습니다. ‘살짝 써봤다’와 ‘공동 창작했다’의 경계를 명확히 해야 합니다.
51% 초과 기준은 픽쳐 잠금 전 셀프 점검을 돕기 위해 있으며 일부러 다면적 평가입니다—영화 창작은 단일 수치로 줄일 수 없습니다.
우리의 목표는 실무적입니다: AI가 서사 결과를 전환한 영화를 높이 평가하면서도 증빙 현실성을 지키는 균형점을 찾습니다.